클래식은 무엇부터 들어야 할까? 초보자가 중간에 포기하지 않는 감상 순서

클래식은 무엇부터 들어야 할까? 초보자가 중간에 포기하지 않는 감상 순서

 

 

클래식 음악을 한번 제대로 들어보고 싶다는 생각이 들었을 때 의외로 먼저 부딪히는 문제가 있습니다.

“도대체 무엇부터 들어야 하지?”

바흐부터 시작해야 할까요? 모차르트와 베토벤은 반드시 거쳐야 할까요? 바로크부터 고전주의, 낭만주의 순으로 들어야 클래식을 제대로 이해할 수 있을까요?

 

결론부터 말씀드리면 클래식 음악에는 반드시 지켜야 할 감상 순서가 없습니다.

바흐를 모르고 쇼팽을 먼저 들어도 괜찮고, 교향곡을 한 번도 듣지 않은 사람이 라흐마니노프 피아노 협주곡에 먼저 빠져도 아무 문제가 없습니다. 다만 클래식에 익숙하지 않은 사람이 처음부터 너무 길고 복잡한 작품에 도전하면 음악의 재미를 발견하기 전에 부담부터 느낄 수 있습니다.

그래서 정답은 없어도 중간에 포기하지 않고 클래식과 친해지기 좋은 순서는 있습니다.

1단계｜처음에는 ‘좋은 곡’보다 ‘마음에 드는 곡’을 찾으세요

클래식에 입문할 때 유명 작곡가의 대표작부터 공부해야 한다고 생각하기 쉽습니다. 하지만 처음에는 음악사적으로 중요한 작품보다 자신의 귀를 붙잡는 음악을 만나는 것이 더 중요합니다.

 

바흐의 ‘G선상의 아리아’, 생상스의 ‘백조’, 드뷔시의 ‘달빛’처럼 비교적 짧고 선율이 분명한 작품부터 시작해도 좋습니다. 어디선가 들어본 선율이라면 더욱 좋습니다. 영화나 광고, 방송을 통해 이미 알고 있던 곡은 낯선 클래식 음악으로 들어가는 좋은 입구가 됩니다. 처음부터 작곡 연도나 작품 번호를 외울 필요도 없습니다.

 

“이 곡은 다시 한번 듣고 싶다.”

그 느낌 하나면 충분합니다. 클래식 감상은 지식보다 호기심에서 시작하는 편이 오래갑니다.

2단계｜한 악기의 소리를 따라가 보세요

짧은 곡에 조금 익숙해졌다면 이번에는 악기 하나에 집중해 볼 수 있습니다. 가장 접근하기 쉬운 악기 가운데 하나가 피아노입니다.

쇼팽의 녹턴이나 베토벤의 ‘월광’ 소나타처럼 피아노 한 대로 연주하는 작품에서는 오케스트라보다 소리의 흐름을 따라가기가 비교적 쉽습니다.

 

이때도 음악을 분석하려고 애쓸 필요는 없습니다. 선율이 어디에서 시작되고 어디로 움직이는지, 소리가 강해졌다가 언제 부드러워지는지 정도만 느껴보십시오. 같은 피아노인데도 쇼팽과 베토벤의 음악이 전혀 다르게 들린다는 사실을 발견하는 순간 클래식 감상은 조금씩 재미있어집니다.

 

그리고 마음에 드는 악기가 생겼다면 그 악기를 따라 다른 작품으로 이동해도 좋습니다.

바이올린이 좋다면 바이올린 작품으로, 첼로의 낮고 깊은 음색이 좋다면 첼로 작품으로 길을 넓혀가는 것입니다.

3단계｜이제 여러 악기가 ‘대화하는 소리’를 들어보세요

독주곡에 익숙해졌다면 다음에는 실내악을 들어볼 차례입니다. 현악사중주를 예로 들면 두 대의 바이올린과 비올라, 첼로가 함께 연주합니다. 처음에는 네 악기의 소리를 모두 구별하기 어려울 수 있습니다. 그럴 때는 한 악기만 따라가도 됩니다. 첫 번째 바이올린이 선율을 연주하다가 다른 악기로 중심이 옮겨가는 순간을 찾아보십시오.

 

조금 익숙해지면 음악이 한 사람이 계속 이야기하는 방식보다 여러 사람이 서로 말을 주고받는 대화처럼 들리기 시작합니다.

하이든과 모차르트의 실내악은 이런 음악적 대화를 경험하기 좋은 출발점이 될 수 있습니다.

처음에는 “누가 지금 이야기하고 있을까?”라는 질문 하나만 가지고 들어도 충분합니다.

4단계｜협주곡에서는 ‘주인공과 무대’를 함께 들어보세요

실내악에서 여러 악기의 관계가 조금씩 들리기 시작했다면 협주곡으로 범위를 넓혀볼 수 있습니다. 협주곡에는 비교적 분명한 주인공이 있습니다. 바이올린 협주곡에서는 바이올린이, 피아노 협주곡에서는 피아노가 중심에 서고 그 주변을 오케스트라가 둘러쌉니다. 멘델스존의 바이올린 협주곡이나 라흐마니노프의 피아노 협주곡 2번처럼 선율의 매력이 강한 작품은 협주곡의 세계에 들어가는 좋은 길이 될 수 있습니다.

 

이때 독주악기만 듣지 말고 오케스트라가 어떻게 반응하는지도 살펴보십시오.

독주자가 말을 걸면 오케스트라가 대답하기도 하고, 서로 경쟁하듯 긴장을 높이다가 어느 순간 하나의 거대한 소리로 합쳐지기도 합니다.

그 관계가 들리기 시작하면 협주곡은 단순히 ‘독주자가 화려한 기교를 보여주는 음악’보다 훨씬 흥미롭게 다가옵니다.

5단계｜마지막에는 교향곡 한 곡을 여행하듯 들어보세요

클래식 입문자에게 교향곡은 가장 부담스러운 장르 가운데 하나일 수 있습니다. 작품에 따라 30분이나 40분을 훌쩍 넘기고 여러 악장으로 이루어져 있기 때문입니다. 하지만 처음부터 전곡을 완주해야 할 이유는 없습니다.

 

베토벤 교향곡 5번이나 드보르자크 교향곡 9번 ‘신세계로부터’처럼 익숙한 선율이 있는 작품의 한 악장부터 시작해도 좋습니다.

마음에 들면 같은 악장을 다시 듣고, 그다음 다른 악장을 들어봅니다. 그러다 어느 날 처음부터 마지막까지 한 번 이어서 들어보는 것입니다. 그때 각각 따로 들었던 악장들이 하나의 큰 흐름으로 연결되는 경험을 할 수 있습니다.

 

교향곡은 처음부터 정복해야 하는 산이라기보다 여러 번 찾아가면서 조금씩 길을 알아가는 장소에 가깝습니다.

클래식 한 곡을 세 번 들어보면 무엇이 달라질까요?

어떤 장르를 선택하든 클래식과 친해지는 데 매우 좋은 방법이 있습니다. 같은 작품을 여러 번 듣는 것입니다. 하지만 똑같은 방식으로 반복해서 들을 필요는 없습니다.

 

첫 번째에는 아무것도 공부하지 말고 그냥 들어보십시오.

좋은지 싫은지, 편안한지 긴장되는지, 어느 부분이 기억에 남는지만 느껴봅니다.

 

두 번째에는 한 가지만 정해서 들어보십시오.

피아노나 바이올린 같은 특정 악기를 따라가도 좋고, 처음 들었을 때 마음에 들었던 선율이 언제 다시 나타나는지 기다려도 좋습니다.

 

세 번째에는 간단한 작품 해설을 읽고 다시 들어보십시오.

작곡가가 어떤 상황에서 이 곡을 썼는지, 몇 개의 악장으로 이루어졌는지, 중요한 선율이 어떻게 변하는지 조금 알고 들으면 처음에는 지나쳤던 부분이 새롭게 들릴 수 있습니다.

 

같은 음악인데 들을 때마다 다른 것이 발견되는 경험, 바로 그것이 클래식 감상의 큰 즐거움 가운데 하나입니다.

바흐부터 베토벤까지 시대순으로 들어야 할까요?

클래식을 공부하다 보면 바로크, 고전주의, 낭만주의, 근현대 음악이라는 시대 구분을 만나게 됩니다. 음악사를 이해하는 데 매우 유용한 구분이지만 처음부터 그 순서대로 음악을 들어야 하는 것은 아닙니다. 오히려 반대로 시작해도 좋습니다.

 

먼저 좋아하는 곡을 발견한 다음 이렇게 질문해 보는 것입니다.

“이 곡을 쓴 사람은 누구일까?”

“이 작곡가와 비슷한 음악을 쓴 사람은 또 누구일까?”

“이 음악이 만들어진 시대에는 어떤 일이 있었을까?”

쇼팽이 좋아져서 낭만주의 음악을 찾아보고, 모차르트가 좋아져서 고전주의 음악으로 넓혀가는 식입니다.

 

역사를 먼저 공부하고 음악을 듣는 길도 있지만, 좋아하게 된 음악을 따라가다가 자연스럽게 역사를 만나는 길도 있습니다.

처음 클래식을 듣는 사람에게는 후자가 훨씬 부담 없이 다가올 수 있습니다.

‘제대로 들어야 한다’는 부담부터 내려놓으세요

클래식을 어렵게 만드는 것은 음악 자체보다 클래식을 둘러싼 선입견일 때가 있습니다.

교향곡은 반드시 처음부터 끝까지 집중해서 들어야 하고, 작곡가의 생애와 작품 번호를 알아야 하며, 음악 형식을 이해해야 제대로 감상하는 것처럼 생각하기 쉽습니다.

 

하지만 음악을 좋아하기 위해 시험을 볼 필요는 없습니다.

한 악장만 들어도 괜찮습니다.

좋아하는 부분만 다시 들어도 됩니다.

처음에는 선율만 들리다가 나중에 화성과 구조가 들려도 괜찮습니다.

작품 해설은 음악을 좋아하게 된 뒤에 읽어도 늦지 않습니다.

 

중요한 것은 얼마나 많이 알고 듣느냐보다 다시 듣고 싶은 음악을 하나씩 발견하는 것입니다.

클래식에는 정해진 순서가 없지만 좋은 출발점은 있습니다

결국 클래식 감상에는 반드시 따라야 하는 정답이 없습니다. 하지만 처음부터 너무 많은 것을 이해하려 하지 않고 자신의 귀가 받아들이기 쉬운 곳에서 시작하면 클래식은 훨씬 가까워집니다.

익숙한 짧은 곡에서 시작해 한 악기의 소리를 듣고, 실내악의 대화를 만나고, 협주곡을 거쳐 교향곡으로 조금씩 세계를 넓혀보십시오.

 

그리고 그 과정에서 마음에 드는 작품을 만났다면 그냥 지나가지 말고 두 번, 세 번 다시 들어보시기 바랍니다. 첫 번째에는 그저 아름답다고 느꼈던 선율이 두 번째에는 특정 악기의 목소리로 들리고, 세 번째에는 작품 전체를 연결하는 중요한 주제로 들릴 수도 있습니다.

 

그때부터 클래식은 ‘알아야 들리는 어려운 음악’에서 조금씩 벗어나기 시작합니다. 클래식 감상의 가장 좋은 순서는 어쩌면 아주 단순합니다.

좋아하는 곡 하나를 발견하고, 그 곡이 열어주는 다음 문으로 들어가는 것입니다.